聞天祥

《東京牛仔很忙》男主角井浦新登場便成功說服手工巧克力工廠同意被併購。原以為他是珍愛特色的企業家，其實只是幫公司收購的員工，女友還是他的上司。也讓人好奇他的力求表現，會不會是職位與性別的尊卑矛盾與反彈？因為他於公太過積極，於私卻有點理所當然。

盧卡格達戈尼諾執導的《QUEER》是部很吃頻率的電影。丹尼爾克雷格卸下007的勇猛剽悍，以滿臉風霜詮釋一個在墨西哥晃蕩的中年男子，卻對嫩出水的年輕小伙（德魯史塔基）失了魂。但他顯然不滿足《魂斷威尼斯》的只可遠觀不可褻玩。對方的忽冷忽熱，令他進退維艱，也讓劇情愈形隱晦。加上導演的天馬行空，更添曖昧。

無論是作為青春成長電影，或是反烏托邦的政治寓言，《青春末世物語》證明空音央不只是坂本龍一之子，更是充滿潛力的新銳導演。

川普才呼籲巴勒斯坦人離開加薩，控訴以色列政府摧毀巴勒斯坦社區的《你的國，我的家》就得到奧斯卡最佳紀錄長片。對於視猶太為好萊塢最大勢力的看法而言，這驚喜（嚇）耐人尋味。

從快要浮出地面的「五月天」和「921大地震」，以及「聯考」做為入學主要方式，《夜校女生》清楚標示出故事發生在1990年代後期。以《無聲》（2020）獲得金馬獎最佳新演員的陳姸霏扮演的小愛，在母親堅持下，就讀知名女中的夜校。很長一段時間，她們必須和日校共用教室。而電影另一個主角，便是與她共享書桌的日校女生，由項婕如飾演的敏敏。

「金馬✕威秀聯名影廳」3、4月主題展聚焦5位金馬獎最佳動畫短片的台灣導演，包括黃勻弦、王登鈺、謝文明、吳德淳及張徐展，除放映各自代表作，也安排講座分享創作心法、搶先曝光最新作品片段，同時扮演策展人角色，推薦激發他們創作靈感與具有重要意義的電影，影迷得以更全面地進入他們的創作世界。

受刑人在監獄組戲劇社甚至公演，除了部分人士不以為然，恐怕更多難以置信。強調改編自真實事件，成了一種必要的起手式。《辛辛監獄劇團》的主演及編劇之一克拉倫斯麥克林不僅為更生人，還提名奧斯卡最佳改編劇本。影片裡的「藝術更生計畫」在現實締造了證據。

從感化院出來的18歲男孩，發現父母沒留聯絡方式就搬走。他跟著街頭好友溜進成人戲院，獵到毛茸茸的大叔，結果對方一聽他沒錢就拒絕，原來是個男妓。獵豔不成，對方卻教他新的生存方式，兩人成了同事兼室友。但彼此之間的激情與依賴，也註定充滿矛盾。

「金馬X威秀聯名影廳」繼金馬獎最佳導演婁燁，再推出最佳新導演曾威量的作品全集。除了拿下金馬獎以及坎城影展金攝影機獎特別提及、新加坡電影節最佳亞洲電影的《白衣蒼狗》，還包括曾威量的8部優秀短片，藉此理出他清晰的創作軌跡，提供在創作路上摸索的短片新銳借鏡，影迷也得以全面探勘「一個導演的誕生」。

《鬼太郎誕生：咯咯咯之謎》把兩條故事線經營得很好：一個是血液銀行的職員到老闆家鄉弔唁，剛開始還以為他來攀權附貴，結果卻成了神社慘案的目擊者。另一個則是鬼太郎的父親為了尋找失蹤妻子，也來到這個封閉村落，他讓殺人謎團從單純的謀財害命，上升到國族與物種的迫害，更是始料未及。

一個樂於和學生互動的男老師，被女學生指控「騷擾」。

作為一部傳記電影，《巴布狄倫：搖滾詩人》未想從小講到老，僅聚焦在1961至1965年間，巴布狄倫崛起到引爆爭議那幾年。提摩西夏勒梅成功去除甜分，專注揣摩狄倫年輕時期的樣貌與唱腔，比預期更有說服力地撐起這部電影。