據了解，紙風車在嘉義演出曾吸引7,000名觀眾，是目前參與人數最多的場次,一場相當抵過國家劇院售票演出5場全滿，讓團長任建誠心甘情願到戶外忍受日曬雨淋，「能讓台灣各地孩子都有機會接觸藝術表演，是紙風車最核心的目標。」
儘管紙風車費時18年完成777場表演，每次演出仍有80%的小朋友是第一次參與，「也許是家長忙錄或其他原因，連資源最豐沛的台北市，還是有很多小孩沒有看過。我們希望藉由免費的表演，到最靠近孩子生活的區域去，增加觀眾跟孩子們參與的機會。」
兼任編導的副團長莊瓊如也絞盡腦汁想創意，吸引孩子們的目光，「小朋友是最嚴苛的劇評家，台上演出不但要投入真實情感，還得寫實、誇張、有不同的刺激，因此一場平均70分鐘的表演，要變化4種形式。」同時得滿足家長興趣，讓家長願意帶孩子一起看、一起互動，而不是低頭滑手機。
除了創作內容，紙風車也堅持每次演出前的準備工作確實到位，依流程彩排、調整燈光器材，30年來不曾改變，讓參與演出的工作人員都有強烈的使命和認同感。
外界形容紙風車是兒童劇的天團，所到之處無需費力總能吸引滿滿人潮。任建誠笑說：「才沒那麼厲害！」他指出多年來都是靠行政人員的努力宣傳，不只打電話、寫email、社群宣傳，還要依地方特色習慣，結合海報張貼、村里長廣播、夾報等方式，才能有效號召最多觀眾到場。他不忘提到近年的少子化議題，認為雖然對售票產生影響，相對代表孩子愈來愈珍貴，要更重視孩子首次參與和體驗藝術表演的機會。
