雷光夏再說起一個關於創作的小故事，說完連自己都覺得有些荒謬而笑了起來。她老家是北投的日式老屋，作曲的房間有個天窗，她彈著歌，有小鳥飛來在天窗上走來走去，「我就想，這首歌是很好聽嗎？OK嗎？大概是好聽你才會過來吧。」她接著說，「那首歌，就是《第36個故事》的主題曲。後來它還得了金馬獎（最佳原創電影歌曲獎），好像真的小鳥是對的。」
【盛夏隱隱有雷2】作曲時小鳥也飛來聽 雷光夏後來真拿下了金馬獎
會員專區娛樂
2015年發了上張專輯《不想忘記的聲音》後，雷光夏並沒有停下來，她做了兩部電影配樂，也幫朋友的動畫配樂。對她來說，等於是做她小時候所夢想的職業，成為幕後的音樂工作者。
「以前我家狗不能進屋子，但只要我開始寫曲，他們就會在前面踩腳墊那邊趴著，就會這樣聽這樣睡著。」其實一點都不荒謬，光想像就很有畫面，而如果能量是能被傳遞的，那麼眾生應該同樣都若有所感。
訪問雷光夏前，我尋求復古的形式，想找出某張實體專輯聽，卻怎麼找都找不到，我因而突然明白了時間原來可以是具象的。自問為什麼還是需要拿在手上聽的感覺呢？原來我們還是渴望一種有形，是時間的有形，是這張專輯出現在我們生命裡的時間，而且是深深連結記憶的。
那麼無形的串流播放軟體呢？當我們成了被分析的數據，它推敲我們的喜好然後擴大，成了永不結束的播放清單。雷光夏接著說，於是最後，我們也忘了自己是從哪裡來的⋯
雷光夏開始唱歌，早在有串流播放軟體之前，也早在小清新或文青這些標示類別的標籤出現之前。音樂可以是煉金術，對於昔日的聽者，它結合了成長歷程、混合了時光，然後變換提煉出另一種物質。而一向低調的雷光夏很訝異，現在還有15歲的少年聽她的歌，並寫信來跟她說，她創作的音樂很安慰他，尤其是苦惱的時候，「也確實我有些歌是寫在那個年紀。」
她發行第一張專輯《我是雷光夏》在1995年。她說，「有些東西它不是用具體的東西流傳下來，可能不是血緣，可能不是DNA，不是看得見的東西，可能是以音樂或藝術或這樣抽象，一種共感經驗流傳下來的。我15、 16歲時，只是當時心情如此，開始寫歌⋯現在又有一個另外一個15歲的少年再聽見它，他還可以理解我在說什麼，我猜，我也理解他在說什麼。」
寧靜成為心底最深最沉的水流，被共振的能量，並未在時空之流裡衰減。但要成為大人，並不總是那麼順利的。雷光夏剖白，「你體內也許有一個一直都還不了解，這個社會到底怎麼運作的部分，都一直還在耶，即使你已經成為了大家說的大人。」
場地提供：青田七六
本新聞文字、照片、影片專供鏡週刊會員閱覽，未經鏡週刊授權，任何媒體、社群網站、論壇等均不得引用、改寫、轉貼，以免訟累。
小心意大意義，小額贊助鏡週刊！
贊助本文