最新一部的《洛基》電影《金牌拳手》裡，史特龍有句台詞：「時間會打敗任何人，他才是不敗的冠軍。」今年已經高齡八十歲的伍迪艾倫，為了要持續創作，與新媒體亞馬遜（Amazon）的合作，結果是一部只有懷舊風情但沒啥創新的電影，以及一部不知所云的網劇。或許大師真的應該放慢創作步調，好好想想接下來的作品，免得老來晚節不保，毀了他一代幽默大師的名號。
【馬斌專欄】不只是購物網站 亞馬遜轉型OTT投資伍迪艾倫
會員專區娛樂
知名網路書店亞馬遜（Amazon）自1995年上線開張之後，生意蓬勃發展，帶動了網路購物風潮，自2000年起事業體朝多元發展，從影音產品、電子書、電子商品、甚至到生鮮食品都可以在亞馬遜上買得到。而在2010年，亞馬遜開始提供網路影片串流服務（OTT），同時也開始投資自製影片影集，近幾年在美國得獎無數的《透明家庭》（Transparent）、《叢林裡的莫札特》（Mozart in the Jungle），以及在台灣可以透過福斯警匪頻道（Fox Crime）收看到的 《 絕命警探 》 （Bosch），都是亞馬遜自製自播的影集。而電影界今年初的大新聞就是，亞馬遜與另外一位網路串流鉅擎網飛（Netflix）在日舞影展的搶片大戰，因此當亞馬遜傳出大手筆投資伍迪艾倫的電影與首齣電視影集，也就不令人意外了，只是結果似乎不如亞馬遜的預期。
其實以創作者來說，伍迪艾倫自1960年代開始，作品就幾乎是源源不絕的出現，一直到現在都還是如此，可說是相當難得，影壇大概只有「克叔」克林伊斯威特在年齡與產量上可以與之匹敵。加上他還不時參加一些紀錄片的製作或受訪，還有幾乎是每周固定的爵士樂團演出，年齡與體力似乎對伍迪艾倫來說，都不是會影響創作的問題。
雖然不是伍迪艾倫的大粉絲，但大師級作品如《安妮霍爾》、《漢娜與他的姊妹》、《開羅紫玫瑰》，到我個人覺得是集艾倫天分與創意渾然大成的頂尖作品《百老匯上空子彈》、《曼哈頓神祕謀殺》，甚至是比較近代的《愛情決勝點》，都是我相當喜歡與推崇的作品。伍迪艾倫的幽默對白與角色設定，及人物之間互動設計與心理衝突，還有針對都市男女感情上的諷刺寫照，是艾倫最擅長也最讓人折服的表現，因此當聽到網路新媒亞馬遜與大師合作，砸下重金投資他的新片《咖啡・愛情》，以及完全放手讓艾倫創作他從未創作過的網劇，其實是相當令人期待的。
《咖啡‧愛情》讓觀眾看到的是，伍迪艾倫經常引用的老好萊塢背景，單純直爽的年輕人來到好萊塢這花花世界，愛上了她認為的唯一真愛，但女方卻是感情狀況複雜的弱小女子，最後結局則是近似《安妮霍爾》的兩人各自與另一人繼續過著生活，對於感情則是有著淡淡的哀愁；《咖啡‧愛情》的每個環節，幾乎都看得到艾倫過去電影的影子，只是這次的風格較輕鬆幽默，整體來說電影給人懷舊的印象高於一切，只是換了一批新世代的演員，傑西艾森柏格與克里斯汀史都華的演出還算令人滿意，但卻少了艾倫每回會讓人難忘的經典對白與角色。
亞馬遜投資了《咖啡・愛情》的交換條件，自然是請伍迪艾倫也為亞馬遜OTT攝製原創網劇，根據伍迪艾倫自己的說法，他從一答應這條件就開始後悔不已，而這後悔與矛盾也從作品中明顯看得出來；《六幕危機》（Crisis in Six Scenes，暫譯）從片名就讓人摸不著頭腦。雖然伍迪艾倫的確是拍了六集（不是六「幕」...），但每集裡也不止六幕戲啊？還是每集是一幕戲？光是讓我猜想片名原因就想個沒完。
《咖啡・愛情》預告
影集一開始，我們就看到伍迪艾倫扮演的男主角，坐在理髮廳裡向理髮師講述，原本鍾情寫小說的自己，是為了賺錢才寫電視劇本，沒想到一寫就紅，而且電視劇本很好賺，且最近又開始構思個新故事，結果理髮師一猜就猜出故事情節，讓劇作家很尷尬，等於將這次艾倫與亞馬遜合作的心情徹底曝光，光是第一集前十分鐘看完，就讓人不知道該不該再看下去。
新媒體或OTT網劇，是伍迪艾倫從未接觸過的戲劇呈現模式，他自己過去就很少接觸電視媒體，拍過的也只是電視電影，而且那已經是四、五十年前，這次要拍直接出現在人家電腦銀幕或是手機上的六集網劇，而且一集只有半小時，對於這種新形態、對觀眾來說非常隱私個人的戲劇，伍迪艾倫顯然還未適應過來。
將時間設定在充滿世代交替衝突與抗爭的1960年代美國，已經與現代觀眾有些距離－－但又好像沒那麼遠，而伍迪艾倫的角色與太太則是住在紐約曼哈頓上城高級區，更與網路世代格格不入，但以他過去的風格，如果能巧妙利用這些元素，利用精采的對白與設計，製造故事衝突，相信依然有看頭，但第一集看著男女主角與請來家裡的客人，講著落落長的對白，卻不見故事有啥發展，直到第二集，故事的變數：扮演自由嬉皮風的女主角麥莉希拉（Miley Cyrus）才出現，我才驚覺，原來這六集合起來就是一部伍迪艾倫電影，他只是將電影拆成六段啊！
《六幕危機》預告
接下來的故事，就是圍繞著麥莉角色的自由開放，與伍迪艾倫這對年老保守夫妻的衝突：冗長的對白與慢節奏依然是伍迪艾倫的風格，而許多對白裡所引用的人物與故事，就連現在年輕的美國人都未必知道，更別說是對於不是在美國長大的海外觀眾了。
伍迪艾倫從《咖啡・愛情》到《六幕危機》，給觀眾的感覺就是，他與21世紀的現代，似乎越來越脫節了，過去以古諷今的特殊人物與對白也似乎難以再獻；《六》劇唯一令人欣賞慶幸的，是麥莉希拉充滿能量的演出，她並未被伍迪艾倫電影風格而拖慢的節奏所影響，算是《六》劇唯一的亮點。
還好台灣現在看不到這齣影集，伍迪艾倫迷們可以暫時免於受到負面衝擊，我個人則是更期待他一直說要拍但拍不出來的爵士樂紀錄片《美國藍調》，畢竟以他對音樂的涉獵，在他還有創作精力的時候，這部作品應該更有看頭；但根據報導，伍迪艾倫已經在與賈斯汀合作拍攝新片，故事背景是設定在1950年代紐約的康尼島，而且投資方依然是亞馬遜，只希望這部新片能比《咖啡・愛情》更有些火花，但既然是部電影而不是網劇，大家應該可稍微放心一點了。
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