疫情之後，這已經是哈德利希（Augustin Hadelich）第三次來台灣，偌大的國家音樂廳被塞得幾乎滿座，且聽眾的年齡層明顯年輕許多。
英文德國腔 稍微義大利
不知這是否與哈德利希在疫情期間知名度提高有關，五年前那場大疫，讓以往總是全球跑、以各國五星級飯店為家的他，像所有人一樣關在家中，他卻做一件想了很久的事—錄教學影片。封城之下，自是只能在家錄影，他笑著回憶：「但面對鏡頭說話真的好尷尬，哈哈，光線也不好，效果很糟，一看就是在自己家裡拍的。」過去他只上傳自己的優美演奏會片段，忽然要放上這種陽春影片，還真需要鼓足勇氣，「前幾支影片我都錄了好幾次，才敢放上YouTube。」
不料，這幾支居家風影片，居然真的有人看，且越來越多。他也在家裡演奏並上傳影片，舉世恐慌之際，音樂格外撫慰人心吧，這些陽春影片竟動輒數十萬次瀏覽，以古典樂這樣小眾的領域而言，頗為驚人。
哈德利希在7月初來台，這是他此次亞洲巡迴演出的最終站，台北、台南共3場。首場在星期四，並非週五、週六，卻幾乎爆滿。合作演出的是柏林愛樂的子團—柏林愛樂巴洛克獨奏家合奏團，團員多半亦是柏林愛樂的成員。
我們選在他沒有演出的那天進行專訪，工作人員說他會晚一會兒，但很快哈德利希就出現眼前，侃侃而談，不時伴隨各種手勢，採訪結束後我說他滿像義大利人，他說：「我有時確實像義大利人，講話時很多手勢，但我的英文是德國腔，不過手勢啊什麼的好像根深蒂固了，是一種混合吧，就像我可能會遲到2分鐘，不會像德國人那樣提前1分鐘到，但也不會像義大利人那麼晚，哈哈，我算『稍微義大利』吧。」
41歲的哈德利希成長在義大利，自小被視為音樂神童，會小提琴、鋼琴。然而，習琴的初始卻很隨性，兩個哥哥都已學大提琴，因此，父親丟了一把小提琴給他。
他出生於義大利托斯卡尼地區，此區以紅酒與高品質橄欖油聞名，到處是葡萄園、橄欖樹。他的父母卻是德國人，在哈德利希出生前移居義大利，父親是農學家兼業餘的大提琴家，母親是小提琴老師，哈德利希是老么，有兩個哥哥。
5歲學拉琴 被視為神童
「德國家庭有個古老傳統，家中每個人都會彈奏某種樂器，我爸就是業餘的大提琴家，我最早的記憶是爸爸和我大哥一起拉大提琴，全家唱舒伯特的藝術歌曲，那像是德國的民謠。我學音樂也是這樣開始，並不是爸媽希望我成為一名演奏家，我5歲拿到一把小提琴，就開始拉了。」
小提琴最初是父親教他，8歲那年，父親帶他去看小提琴家屋吉（Uto Ughi）的演出，「他在義大利非常有名，琴聲優美、抒情，所謂的『義大利聲音』，意思是有一種義大利歌劇的美感，這對我有很大影響。」德國是西方古典樂的發源地，巴哈、貝多芬等作曲家都是德國人；義大利則以歌劇著稱，寫出《杜蘭朵》歌劇草稿及《蝴蝶夫人》的普契尼正是義大利人。
8歲的哈德利希參加了屋吉的「大師班」，不定期與其他同學一起上課。在古典樂界，「大師班」指知名演奏家開設的短期教學課程。後來父親又帶他陸續拜師。此前，他七歲就舉辦人生第一場音樂會，被視為音樂神童。
父親是個有趣之人，「他很聰明，自己學會很多東西，甚至自己蓋了我們家的房子，也會修理很多東西。他本身不拉小提琴，只拉大提琴，但他小提琴其實教得滿不錯的，甚至比當時很多專業教師還好，他有很多點子。」
年幼的哈德利希一邊上課，一邊四處演出。他解釋：「90年代初，歐洲很流行一種『神童熱』，大家對於小孩子能拉好小提琴這件事非常瘋狂，覺得太神奇了，小孩竟然能演奏這麼困難的作品，那時候風氣真的很熱，只要你在鎮上貼一張海報，說有個小孩要開音樂會，大家都會來看你演奏。」
「當你年紀漸長，他們就會對你失去興趣，轉去看更年輕的孩子，所以神童熱其實有點膚淺啦。而且現在我們都知道了，這根本不是神蹟，只要教學方法變得更好，就做得到。但當年那種風潮給了我很多的演出機會，我很早就開始演奏，這對我的音樂成長非常有幫助。」
火燒傷臉手 復健極痛楚
如托斯卡尼的陽光一般璀璨的兒時歲月，卻在15歲那年戛然而止。那是1999年某天，他家葡萄園的拖拉機燃料起火，釀成嚴重火災，哈德利希的上半身被嚴重燒傷，尤其臉部及右手。他被送上直升機，到德國接受治療。
